Quelle Aurore
Bonnie Banane en Soa Ratsifandrihana ontmoeten elkaar voor het eerst op het podium in een stuk dat zich bevindt tussen fantasie en realiteit. In een wereld die verzadigd is met beelden, bevelen en schokken, een wereld waarin het heden gevangen lijkt te zitten in een eindeloze loop, worden ze gedreven door het verlangen om overeind te blijven. Op transportbanden op het podium – symbolen van wachten, ronddwalen, beweging zonder bestemming – gaan ze vooruit om niet te bezwijken.
Slingerend tussen dageraad (aurore) en horror, verkennen de performers wat Samah Karaki psychische gevoelloosheid noemt: een vorm van emotionele verdoving in een wereld vol crises, waar onze verdedigingsmechanismen de vorm aannemen van memes, absurde satires, digitale en zintuiglijke excessen. Gevangen in een spiraal van doomscrolling, geplaagd door brainrot, proberen ze een alomtegenwoordig cynisme te bestrijden met magie, openhartigheid en oprechtheid.
Met een esthetiek die is ontleend aan de meest sprankelende popcultuur (denk aan Fun Radio, Sailor Moon, bubblegum), is Quelle Aurore een onstabiel en muterend universum, waar de schijnbare glamour en lichtheid diepe spanningen maskeren.
• Soa Ratsifandrihana (1994), studeerde aan het Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse in Parijs en heeft samengewerkt met artiesten als James Thiérrée, Salia Sanou en Anne Teresa De Keersmaeker. In 2021 creëerde ze haar eerste solo, g r oo v e, gevolgd door een tweeluik bestaande uit de radiocreatie Rouge cratère, bekroond op het Paris podcast festival, en de voorstelling Fampitaha, fampita, fampitàna in 2024. Ze is momenteel artist in residence bij Kaaitheater (2023-2025) en wordt in september 2026 artist in residence bij Charleroi danse. In 2025 richtte ze het gezelschap Kintana op in Brussel. Haar werk onderzoekt de authenticiteit van identiteiten en diaspora door middel van een lichaamstaal die wordt geleid door groove, verplaatsing en improvisatie. Haar choreografieën geven uiting aan meerdere erfgoederen en tijdsperiodes, waarbij ze hybriditeit en tegenstrijdigheden, vreugde en twijfel, spel en ernst omarmt.
• Bonnie Banane is een singer-songwriter en componiste, geboren in Bretagne in 1987. Sinds haar eerste single “Muscles” in 2012 heeft ze de Franse muziekwereld doorkruist, altijd op zoek naar manieren om de grenzen tussen genres te vervagen. Ze wordt geïnspireerd door haar omgeving, haar eigen verhaal en dat van anderen, de surrealistische poëzie van Brigitte Fontaine en de gospel van D'Angelo. Ze is opgeleid in dramatische kunsten en is ook te zien als actrice in films van Bertrand Mandico en Bertrand Bonello. Deze theatraliteit, tussen de uitbundigheid van een clown en de waardigheid van een rouwende, begeleidt haar in haar nummers en op het podium.
performance, choreography and writing Bonnie Banane and Soa Ratsifandrihana ⎸ dramaturgy Sékou Séméga and Maria Dogahe ⎸ sound design Guilhem Angot ⎸ light design and technical direction Thomas Roulleau-Gallais ⎸ costumes Maria Dogahe ⎸ sound Guilhem Angot, Jean-Louis Waflart and Paul Boulier (alternately) ⎸ lights Julien Rauche ⎸ hair Axelle Manguila-Husikama ⎸ production Alma Office (Anne-Lise Gobin and Camille Queval) and MC93 (Elise Donné and Chloé Pataud) ⎸ research Harilay Rabenjamina ⎸ intern Elsy Robert ⎸ executive production Company Kintana in collaboration with MC93 ⎸ coproduction Festival d’Avignon, SACD, Kaaitheater, Centre chorégraphique national d’Orléans, Ballet National de Marseille, CCN – Ballet de Lorraine
Deze voorstelling bevat afbeeldingen van seksisme en racisme.
