L’Histoire est toujours en partie fictionnelle. À partir de cette prémisse le chorégraphe états-unien Trajal Harrell réinterprète nos passés. Il conçoit une rencontre entre la pionnière de la danse pré-moderne, Loïe Fuller, le créateur du butô, Tatsumi Hijikata, et la fondatrice de Comme des Garçons, Rei Kawakubo, et y intègre en outre les hoochie coochie shows – des spectacles de danse du ventre.

En 2005, Anne Teresa De Keersmaeker et Salva Sanchis ont créé un quatuor sur l’album jazz de John Coltrane, A Love Supreme. L’improvisation et la composition s’imbriquent jusqu’à se fondre. Abandonnez-vous avec une nouvelle distribution de jeunes performeurs, à l’ode spirituelle de Coltrane au divin amour !

Marc Vanrunxt crée un spectacle de danse autour de l’œuvre du solitaire Lucien Goethals, un pionnier de la musique électronique flamande. Le résultat agit comme un voyage à travers le temps, vers ce qui dans les années 70 était encore la musique du futur – et qui a peut-être toujours cette résonance à ce jour.

Zaoum constitue la seconde partie du nouveau cycle de Cindy Van Acker. La chorégraphe flamando-suisse s’inspire cette fois de Quando Stanno Morendo du Luigi Nono. De la danse abstraite à savourer et/ou à déchiffrer !

Comment imaginons-nous les espaces artistiques de demain ? Comment reconsidérer ces lieux de rencontre et laboratoires du vivre ensemble ? Les artistes de Damaged Goods s’installent dans un lieu préalablement indéterminé dans le tissu urbain pour se pencher sur ces questions pressantes.

Boris Charmatz et Emmanuelle Huynh rendent hommage à la chorégraphe française Odile Duboc. Ils dansent deux versions de son boléro 2 (1996), une fois en l’interprétant avec une lenteur extrême, ensuite dans sa version originale. « Lentement, le duo façonne une substance commune », dixit Duboc.