it doesn't go without saying (& other gossips)
Alix Eynaudi Elizabeth Ward
Le sentiment que quelque chose est transmis avant même qu'il ne soit réellement transmis.
it doesn’t go without saying (& other gossips) est un projet d’Alix Eynaudi et Elizabeth Ward, en collaboration avec le danseur Ray Scheinecker, qui imagine l’héritage de la danse postmoderne américaine — notamment à travers le travail et les récits de la chorégraphe et vidéaste Cathy Weis. Sa voix sert de fil conducteur à la pièce à travers des récits, des interviews et des commémorages, où l’anecdote devient une manière de sentir l’air du temps : ce qu’il a retenu, ce qu’il a laissé tomber. La pièce se déploie comme une série d’hommages intimes, dans le mouvement, le son, les lumières et les costumes.
Le studio ne quitte jamais complètement la scène. Il y a quelque chose qui couve dans le récit – oscillant entre dévouement et mise en scène, entre ce qui a été répété et ce qui est exécuté, entre le corps qui a appris et le corps qui se souvient. Pas de reconstitution. Pas de restauration de quelque chose qui a été perdu. Une turbulence qui continue d’agir.
Chacun des trois artistes entretient un lien différent avec le travail de Cathy. Elizabeth lui est proche depuis trois décennies — en tant qu’étudiante, certes, mais aussi en tant que personne qui a vécu avec elle, l’a aidée à déménager, a dansé pour elle et a échangé avec elle dans le cadre d’une amitié de longue durée. Alix est entrée dans cette histoire en tant que danseuse européenne, par l’intermédiaire de ceux qui l’ont fait traverser l’océan — apprenant de personnes qui, entre autres, avaient appris de Cathy — la chaîne est suffisamment longue pour qu’il y ait toujours quelque chose à réinterpréter, à recréer. Ray vient d’une autre génération et d’un milieu tout à fait différent – autrichien, danse urbaine, clown – et apporte avec lui une résonance avec le travail de Cathy qui relève moins de la filiation mais quelque chose de plus indirect, de plus corporel, plus difficile à nommer. Trois distances. Trois intimités.
Les récits, les images et les enregistrements de Cathy ont voyagé de New York à Vienne — et c'est précisément à travers cette réinterprétation que la pièce a trouvé sa forme : la conception sonore et la composition de Paul Kotal, une collection de vêtements d'Isabelle Edi oscillant entre la Famille Addams et la neutralité supposée des jeans, des t-shirts et des chaussures de sport, et une conception lumière de Lukas Kötz — un scénographe qui, ici, ne travaille qu’avec la lumière.
Nous ne dansons jamais seul.
Pour Cathy Weis, avec amour.
• Alix Eynaudi danse, travaille et écrit à la croisée du savoir-faire et du chaos, embrassant un chaos (le plus souvent) joyeux. Elle ne travaille jamais seule ; chaque événement, chaque recherche ou chaque invitation est un prétexte pour passer du temps avec des allié·es – un réseau d’amitiés qui brille sous la surface, une vague d’émerveillement et de soutien. Elle est spécialisée dans les rencontres chorégraphiques. Parmi ses œuvres les plus récentes, citons Death by Landscape, a concert (2024), Institute of Rest(s) (2023-2025) et it doesn’t go witout saying (2026). Son travail a été présenté au MACRO, à Rome ; au Tanzquartier, à Vienne ; au Kaaitheater, à Bruxelles ; au festival far°, à Nyon ; au Xing, à Bologne ; à la Biennale di Venezia, à Venise ; au Contemporary Art Centre, à Vilnius ; au brut, à Vienne ; au Volkskundemuseum, à Vienne ; aux Wiener Festwochen, à Vienne ; et au festival Wonderfruit, en Thaïlande. Elle vit à Vienne.
• Elizabeth Ward est une danseuse et chorégraphe américaine, et occasionnellement Outside Eye, basée à Vienne. Elle a commencé sa formation à la School of the Atlanta Ballet et a obtenu sa licence au Bennington College dans le Vermont, où elle a suivi les cours de Cathy Weis et Dana Reitz. À New York, son travail a été présenté à Danspace, Movement Research at Judson Church, AUNTS, the Chocolate Factory, Dixon Place et the Kitchen. Elizabeth s’est également produite pour des chorégraphes comme Yvonne Meier, DD Dorvillier, Rebecca Brooks, Linda Austin, Miguel Gutierrez, Heather Kravas et Cathy Weis. Depuis son installation à Vienne, son travail a été présenté par brut, WUK, TQW, Wiener Festwochen, ImPulsTanz et steirischer herbst.
concept Alix Eynaudi & Elizabeth Ward ⎸ on stage Ray Scheinecker, Elizabeth Ward, Alix Eynaudi ⎸ sound design Paul Kotal ⎸ voices Cathy Weis, Ray Scheinecker, Elizabeth Ward, Alix Eynaudi ⎸ light design Lukas Kötz ⎸ clothing collection Isabelle Edi ⎸ production mollusca productions ⎸ coproduced by Tanzquartier Wien and Kaaitheater (Brussels, Belgium) ⎸ shaped through residencies at Kunstencentrum BUDA (Kortrijk, Belgium), Blickle Raum (Wien, Austria), and Bears in the Park (Wien, Austria) ⎸ in partnership with Cathy Weis at WeisAcres (NYC), a professional, artist-run performance space in SoHo and the home of Cathy Weis Projects. WeisAcres continues the tradition of New York’s independent venues where choreographers and artists gather to share work and ideas outside commercial structures. The organization produces two ongoing programs: Sundays on Broadway and WeisWorks. ⎸ with support from Stadt Wien – Kulturabteilung (MA 7) & the Federal Ministry for Housing, Arts, Culture, Media and Sport (BMWKMS)