A world tour of urban dance in ten cities
« Les danses urbaines en Amérique du Sud, aux États-Unis, en Europe, en Asie, sont toujours liées au corpus divers des danses traditionnelles Africaines, venues du continent dans le corps des personnes qui ont subi la condition imposée par le système esclavagiste, et des personnes qui pour des raisons économiques ont dû migrer de leur territoire d’origine vers des villes en expansion.Ces formes de danse ont été inventées dans les villes les plus cosmopolites du monde, façonnées par des vagues de déportation et d’immigration. Dans ces danses, on voit aussi remonter à la surface l’héritage complexe de cet ordre social profondément inégalitaire et paradoxelement très puissant. » – Ana Pi
De l’Afrique du Sud à la Jamaïque, des États-Unis à l’Angola… La jeune chorégraphe brésilienne Ana Pi nous fait une visite guidée des danses urbaines à travers le monde, en passant par dix villes et à la faveur de dix types de danse différents. Chaque danse de rue est liée à sa propre ville, à sa violence et à ses injustices, mais aussi à une énergie électrisante. À l’heure actuelle, les danses urbaines se diffusent avant tout à travers l’Internet, ce qui assure des évolutions constantes et très rapides, et la popularité spectaculaire des styles de danse dans le monde entier.
Ana Pi a créé le Tour du monde des danses urbaines en 2014, depuis elle a présenté la pièce plus de 400 fois en Afrique, en Amérique du Sud et en Europe, pour des publics de tous âges.
• Ana Pi est artiste chorégraphique et de l’image, chercheuse en danses urbaines, danseuse extemporaine et pédagogue. Elle est actuellement chorégraphe associée au MAC VAL, le musée d’art contemporain du Val-de-Marne, et à La Briqueterie – CDCN, pour le projet européen Dancing Museums : The Democracy of Beings. En 2020, elle a reçu une bourse du MoMA à New York pour créer The Divine Cypher en Haïti. Elle présentera ce projet lors de la prochaine saison du Kaaitheater.
texts, research, video editing, choreography & performance Ana Pi | collaboration Cecilia Bengolea, François Chaignaud | production Association des Centres de Développement Chorégraphique Nationaux | support Direction Générale de la Création Artistique [La Place de la Danse CDCN Toulouse Occitanie ; La Manufacture CDCN Nouvelle-Aquitaine ; La Maison Uzès Gard Occitanie ; Les Hivernales CDCN d’Avignon ; Le Pacifique CDCN Grenoble Auvergne-Rhône-Alpe ; Art Danse CDCN Bourgogne-Franche-Comté ; La Briqueterie CDCN Val-de-Marne ; Atelier de Paris CDCN ; L’échangeur CDCN Hauts- de-France ; Le Gymnase CDCN Hauts-de-France ; Pole- Sud CDCN Strasbourg ; Touka Danses CDCN Guyane ] | production NA MATA LAB | co-production Latitudes Prod. – Lille | Thanks to Vlovajob Pru, Annie Bozzini & the CDCN team (who commissioned the work) and thanks to the entire community of street dance artists who made the research possible | supported by Be My Guest
€7/10/13/16/19
Voor deze voorstellingen heb je een Covid Safe Ticket nodig. Hier vind je meer info. Lees ook het Kaaitheater statement: Wie heeft toegang tot theater?