TALES OF THE BODILESS
Comment peut-on s’extraire de son propre corps ? Pendant combien de temps peut-on rester en dehors de soi-même… avant de se perdre définitivement ? TALES OF THE BODILESS explore une condition difficile à imaginer: un monde sans corps. Dans cette fiction-hors-science, des corps se transforment en écume ou se fondent dans le paysage jusqu’à se dissoudre en poussière colorée. Les humains s’évaporent dans la mémoire de l’espèce qui les survit. Eszter Salamon nous emmène à travers des contrées dont la propriété principale est d’offrir une sensation tangible. Chaque lieu compose un mouvement de voix, de son, de lumière et d’espace : la désintégration, le pourrissement, l’expansion, l’explosion… Mais pour que l’on puisse entrer dans un monde sans corporalité, le théâtre doit lui aussi abandonner son corps – la scène. La hiérarchie des sens est bouleversée : l’audition et la tactilité supplantent la vision. Le corps du spectateur devient un champ de bataille sensoriel. Une des créations les plus attendues de cette édition !
direction Eszter Salamon | concept, text and composition Eszter Salamon & Bojana Cvejic | music composed by Cédric Dambrain & Terre Thaemlitz | musical advisor Berno Odo Polzer | sound design Peter Böhm | light and image design Sylvie Garot | video control and image design assistant Bertrand Schacre | voice recordings Bart Aga | rehearsal assistant Sasa Asentic | technical direction Philippe Baste | production, organisation Alexandra Wellensiek/Botschaft Gbr, extrapole/Agnès Henry and Mariane Cosserat | internship production Natacha Le Duff | internship video Sarah Bahr | co-production Kunstenfestivaldesarts (Brussels), Ircam/Les Spectacles vivants-Centre Pompidou (Paris), Hebbel am Ufer/Tanz im August 2011 (Berlin), Choreographisches Zentrum NRW - Pact Zollverein (Essen), steirischer herbst festival (Graz), Kampnagel (Hamburg), Les Subsistances (Lyon) | with the support of Kaaitheater (Brussels), Kunstencentrum Buda (Kortrijk), Q-02 (Brussels), PAF (Saint-Erme) | research residency 6M1L project -Centre Chorégraphique National de Montpellier Languedoc-Roussillon | studio residency programme Centre Chorégraphique National de Rillieux-la-Pape | project coproduced by NXTSTP, with the support of the Culture Programme of the European Union and funded by the German Federal Cultural Foundation | thanks to Charleroi/Danses (Brussels) for the studio residency programme, Eleanor Bauer, Floris Deerenberg, Jefta van Dinther, Juan Dominguez, Marcus Doverud, La Fonderie-Le Mans, Hungarian Culture Bruxelles, Gérald Kurdian, Mathilde Maillard & Cinzia Maroni / Drop Prod, Perrine En Morceaux, P.A.R.T.S., Tom Pauwels and Jan Ritsema
voices in the order of appearance:
prologue Eszter Salamon | the Bog Johan Leysen | dogs Jan Ritsema, Eszter Salamon, Saša Asentić, Bojana Cvejic | substitution Saša Asentić, Joanna Bailie, Terre Thaemlitz, Tracee Westmoreland, Chrysa Parkinson, Gérald Kurdian, Michael Schmid, Ragna Aurich, Eleanor Bauer, Polina Akhmetzyanova, Sayaka Kaiwa, Bérengère Bodin, Patricia Barakat | dots David Helbich, Sofie Benoot, Johanna Beuys, Daniel Blanga Gubbay, Boglárka Börcsök, Saskia Bovijn, Claire Bringiers, Kurijn Buys, Pierre Caillet, Erwin Carlier, Chris Carroll, Michael Casey, Liesbeth De Ceulaer, Marie Cordonier, Céline David, Kim Lien Dessault, Caroline Dewynter, Anne Duquenne, Katrien Feyaerts, Elisabeth Franken, Nada Gambier, Nestor Garcia Diaz, Julie Gilbert, Rina Govers, Annerose Goyet, Eva De Grave, Catherine Herman, Matthias Koole, Aurore Labrosse, Giulietta Laki, Christophe Meierhans, Pierre-Guillaume Méon, Natasha Mokrane, Sylvie van Molle, Muna Mussie, Sandy Napier, Anne-Sophie Van Neste, Tim Oliphant, Tiziana Penna, Agnès Peter, Jo Reymen, Anna Rispoli, Margot van Scharen, Michael Schmid, Christine De Smedt, Janne Steenbeke, Gunhild Tuschen, Anne-Sophie van Wesemael, Tracee Westmoreland, Iffy Tillieu, Wim Veys, Adva Zakai | bodies Saša Asentić, Eszter Salamon
