Flaming Creatures

Latifa Laâbissi

danse
musique

Latifa Laâbissi appelle un « solo peuplé » cette forme dans laquelle elle soumet son corps à différentes voix. Dans celui-ci, elle collabore avec le poète et chanteur marocain Walid Ben Salim et sa scénographe attitrée Nadia Lauro. Ensemble, iels assemblent une série de personnages qui s’articule autour de l’idée des ritournelles, ces refrains d’enfance qui virevoltent dans notre imagination personnelle et mémoire collective. 

Ces ritournelles – des refrains d’enfants, des voix étouffées qui murmurent quelque chose sur qui nous sommes – ont la particularité d’être à la fois une partie intime et unique de nous-mêmes et des objets parfaitement ordinaires, en perpétuel mouvement. C’est cette double dimension que Latifa Laâbissi souhaite mettre en mouvement : à la fois comme danse intérieure et comme vecteur de partage et de diffusion. 

Pour activer ces chansons et en extraire les infra-danses qu’elles renferment, elle laisse les corps mélodieux de figures mémorables de son enfance – comme les chanteuses Oum Khaltoum et Fairouz – infuser dans son propre corps. En réalisant des collages inspirés par les créatures délicates dépeintes par Jack Smith dans son film Flaming Creatures, Latifa Laâbissi donne forme à ces voix et aux rêves qui en découlent. 

 

• En mélangeant les genres et en redéfinissant les formats, les créations de Latifa Laâbissi font monter sur scène une multitude d’éléments hors scène, canalisant ainsi une diversité de personnages et de voix. La mise en scène de ces voix – et du visage en tant que médium des statuts minoritaires – s’entremêle aux séquences dansées d’œuvres telles que Self Portrait Camouflage (2006) et Loredreamsong (2010). En 2016, Pourvu qu’on ait l’ivresse, en collaboration avec la scénographe Nadia Lauro, a évoqué des visions, des paysages et des images mêlant excès, monstruosité, beauté, hasard, comédie et angoisse. En 2018, elle a créé avec Antonia Baehr le spectacle Consul et Meshie. Elle s’est déjà produite au Kaaitheater avec notamment Adieu & Merci (2022), La Nuit tombe quand elle veut (2023) avec Marcelo Evelin et Cavaliers impurs (2024) en collaboration avec Antonia Baehr et une scénographie de Nadia Lauro. 

• Walid Ben Selim, chanteur humaniste et compositeur aux multiples facettes, passionné de poésie à laquelle il consacre sa carrière artistique, est né à Casablanca, dans l’ancienne médina. À l’âge de 6 ans, il entre au conservatoire de Casablanca, avant de se faire un nom dans le rap, où il devient l’un des fondateurs du mouvement « Nayda ». En 2010, Walid a été repéré par le Gowri Art Institute en Inde pour sa première résidence créative, où il a redécouvert la poésie arabe. De retour en France, il a posé les bases de l’identité sonore de N3rdistan, qui a été sélectionné deux ans plus tard à Inouï de Printemps de Bourges et a reçu le prix Visa For Music 2015. Après plus de 300 concerts avec N3rdistan – à Jazz sous les pommiers, au Oslo World Festival, au L'Boulevard, aux Journées Musicales de Carthage, à Beau Regard, aux Déferlantes, au Liverpool World Festival, au Festival arabe de Montréal, etc. – Walid a composé en 2018 la musique du long métrage marocain Une urgence ordinaire de Mohcine Besri. Il a été sollicité pour créer l'oratorio Le lanceur de dés, d'après l'œuvre de Mahmoud Darwish – une pièce mêlant théâtre et musique, qu'il a écrite et mise en scène sur la musique de l'opéra. 

concept and performance Latifa Laâbissi | musical creation and singing Walid Ben Selim | concept and visual installation realisation Nadia Lauro | dramaturgy Enkidu Khaled | light design Yves Godin | sound dramaturgy Manuel Coursin | stage management Ludovic Rivière | production Production / Figure | project Fanny Virelizier & Alice Le Diouron | distribution Fanny Virelizier| administration Alice Le Diouron | co-production (in progress) Le TNB - Centre européen théâtral et chorégraphique, Rennes Festival d’Automne, Paris VIADANSE, Centre chorégraphique national de Bourgogne Montpellier Danse CNDC, Angers Next Festival / Buda, Courtrai KAAITHEATER, Bruxelles Latitude Contemporaine, Lille | with the support of Dance Reflections by Van Cleef & Arpels | support Figure Project is supported by the French Ministry of Culture – DRAC Brittany, the region Brittany, the department of Ille-et-Vilaine  and the City of Rennes. Latifa Laâbissi is Artiste associée at the Le TNB - Centre européen théâtral et chorégraphique, Rennes since 2021

Tickets

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Presented by

Kaaitheater Charleroi danse / La Raffinerie

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LANGUAGE : Language no issue