ma di wo do vr za zo
1
 
2
 
3
 
4
 
5
 
6
 
7
 
8
 
9
 
10
 
11
 
12
 
13
 
14
 
15
 
16
 
17
 
18
 
19
 
20
 
21
 
22
 
23
 
24
 
25
 
26
 
27
 
28
 
29
 
30
 
 
 
 
 
 

Le présent qui déborde

theater
film
How to Tell Many Stories?
25—27.04.2024

"Het is dan wel een toneelstuk, maar het begint als een film. Het hart van het werk ligt in de film," vertelt Christiane Jatahy over deze voorstelling. "Het is via de film dat we op het toneel aankomen.”  

Via cinema, maar ook via de Odyssee van Homerus: dit verhaal is 3000 jaar oud, maar het wordt elke dag opnieuw gespeeld. Overal ter wereld steken mensen grenzen over op zoek naar asiel of een thuis.   

De film reist door Jenin, Palestina, vluchtelingenkampen in Libanon en Griekenland, de binnenstad van Johannesburg, het regenwoud van de Amazone en eindigt in Rio de Janeiro. De context van de opnames mag dan documentair zijn, het geheel is vooral fictie. De acteurs uit deze gemeenschappen gebruiken de verzen van Homerus om over hun werkelijkheid te praten. De acteurs zijn manifestaties van Odysseus, Penelope en Telemachus, ze trekken een rechte lijn van de personages van het oude Griekenland naar ieder van ons aanwezig in het theater.  

Voor sommige mensen in ballingschap of in landen in oorlog bestaat alleen het heden, het verleden is al te ver weg of bijna vernietigd, en de toekomst is ondenkbaar. Alleen de tijd van het wachten blijft over. Een heden dat overloopt.  

Christiane Jatahy, geboren in Rio de Janeiro, is afgestudeerd in theater en journalistiek, en heeft een master in kunst en filosofie. In januari 2022 ontving Christiane Jatahy de Gouden Leeuw op de Biënnale van Venetië voor haar volledige artistieke theateroeuvre. Le présent qui déborde, gemaakt in 2020, werd gefilmd in Palestina, Libanon, Zuid-Afrika, Griekenland en het Amazonegebied. De film is in dialoog met het theater en mengt fictie met echte verhalen van gevluchte kunstenaars.

with Abbas Abdulelah Al’Shukra, Abdul Lanjesi, Abed Aidy, Adnan Ibrahim Nghnghia, Ahmed Tobasi, Banafshe Hourmazdi, Bepkapoy, Blessing Opoko, Corina Sabbas, Emilie Franco, Faisal Abu Alhayjaa, Fepa Teixeira, Frank Sithole, Iketi Kayapó, Irengri Kayapó, Isabel Novella, Ivan Tirtiaux, Jehad Obeid, Joseph Gaylard, Jovial Mbenga, Kroti, Laerte Késsimos, Leon David Salazar, Linda Michael Mkhwanasi, Manuela Afonso, Maria Laura Nogueira, Marie-Aurore d’Awans, Maroine Amimi, Mbali Ncube, Melina Martin, Mustafa Sheta, Nambulelo Meolongwara, Noji Gaylard, Ojo Kayapó, Omar Al Jbaai, Phana, Pitchou Lambo, Pravinah Nehwati, Pykatire, Ramyar Hussaini, Ranin Odeh, Renata Hardy, Vitor Araújo, Yara Ktaish | direction, production & dramaturgy Christiane Jatahy | artistic collaboration, scenography & light Thomas Walgrave Musique Domenico Lancelotti, Vitor Araújo | sound design  Alex Fostier | collaboration & company coordination Henrique Mariano | film & editing Christiane Jatahy, Paulo Camacho Cadreur Paulo Camacho |  second camera Thomas Walgrave | mixing Breno Furtado, Pedro Vituri | general & video direction Stefano Serra | stage direction Dimitri Wauters | light direction Isabel Scheck, alterning with Juan Borrego Régisseur | sound David Defour alterning with Jeison Pardo Rojas | creation studio Théâtre National Wallonie-Bruxelles | production Théâtre National Wallonie-Bruxelles, SESC Coproduction Ruhrtriennale, Comédie de Genève, Odéon-Théâtre de l’Europe, Teatro Municipal São Luiz, Festival d’Avignon, Le Maillon-Théâtre de Strasbourg Scène européenne, Riksteatern, Temporada Alta – Festival de Tardor de Catalunya | construction setting & costums Ateliers du Théâtre National Wallonie-Bruxelles | La Compagnie Vértice est soutenue par la Direction régionale des affaires culturelles d’Île-de-France, Ministère de la Culture France | with the support of The Freedom Theatre, Outreach Foundation, Ambassade du Brésil en France, Ambassade de France au Brésil, Bureau de représentation du Brésil à Ramallah, Ambassade du Brésil au Liban, Ambassade du Brésil en Grèce, Ambassade de Belgique au Liban | Christiane Jatahy is associated artist at l’Odéon – Théâtre de l’Europe, au Centquatre-Paris, au Schauspielhaus Zürich, au Arts Emerson Boston et au Piccolo Teatro de Milano teatro d’Europa

DUUR: 120 min.
TALEN: Meertalig — srt. Frans Nederlands
Content warning

Deze voorstelling bevat weergaven van racisme, fysiek geweld, mishandeling, religieuze discriminatie, dood, zelfmoord, en armoede.

do 25 apr 24
20:15
Sold out
vr 26 apr 24
20:15
za 27 apr 24
19:15
Presented by
Kaaitheater Théâtre National Wallonie-Bruxelles
28€
24€
*20€
18€
12€